Gabriela Foscarini Strassburger

 

CONTORNANDO A INVISIBILIDADE DOS MANGÁS PARA MULHERES: UM BREVE PANORAMA HISTÓRICO E A IMPORTÂNCIA DOS MANGÁS JOSEI (女性マンガ)

Com o maior mercado de quadrinhos do mundo, equivalente a 43% do mercado mundial, o Japão também se destaca por ser o único país com uma sólida divisão do mercado dedicado ao público feminino de histórias em quadrinhos, com mulheres em ambos os lados das páginas dos mangás, ou seja, como leitoras e como quadrinistas [Turrin, 2021; Fujino, 1997]. Um fator ao qual pode ser creditada essa alta participação feminina é a compartimentação mercadológica do mercado editorial japonês, característica essa que o distingue de outros mercados de quadrinhos ao redor do mundo. No Japão, os mangás recebem classificações de acordo com o gênero e faixa etária do público alvo ao qual são direcionados: shōjo (para meninas), shōnen (para meninos), josei (para mulheres), seinen (para homens). Essa classificação depende da revista antológica em que os capítulos dos mangás são pré-publicados antes de serem recompilados em volumes, físicos ou digitais, para a venda. Essas classificações são comumente chamadas pelo público de “demografias” e nesta comunicação serão referidos como demografias ou categorias editoriais. As mulheres quadrinistas japonesas, mangakás, concentram-se na autoria de mangás shōjo e mangás josei, o que leva a outra característica do mercado japonês: essas autoras importam-se com suas leitoras, e não em agradar ao público masculino com suas obras [Silva, 2016; Thompson, 2007].

 

No Brasil, o primeiro mangá foi publicado em 1988 e desde então centenas de títulos chegaram traduzidos ao país [Goto, 2024]. Entretanto, existe uma discrepância na quantidade de mangás por categoria editorial publicados no país. Em uma pesquisa rápida no site Biblioteca Brasileira de Mangás, que possui uma lista com todos os mangás já publicados no país, pode-se obter os números de mangás publicados no Brasil dentro das categorias editoriais japonesas e os resultados mostram um forte descaso com as obras direcionadas ao público feminino. Em uma rápida pesquisa no site, tem-se os seguintes resultados, em números aproximados: 370 mangás shōnen, 390 mangás seinen, 120 mangás shōjo e 30 mangás josei [BBM, 2024]. Percebe-se, assim, que quantitativamente, os mangás voltados para o público feminino são negligenciados e os mangás para o público feminino adulto, mangás josei, ocupando um local de quase invisibilidade dentro das licenças que chegam ao Brasil. Importante ressaltar que o fenômeno de diminuição e subcategorização não é restrito ao Brasil, muito menos aos mangás [Thompson, 2007]. Tendo isso em vista, essa comunicação se propõe a explorar a história dos mangás feitos para mulheres, os mangás josei, na intenção de demonstrar a importância da existência dessa categoria de mangás, como ela se desenvolveu apesar da existência do preconceito com a literatura feminina, e busca fomentar o interesse de leitoras, e leitores, de mangás para conhecer essa categoria editorial que possui um vasto repertório de gêneros, temas e narrativas abordadas em suas páginas.

 

A entrada das mulheres no mercado de mangás e a revolução dos anos 1970

Antes de abordar o surgimento dos mangás para mulheres, é preciso discorrer brevemente sobre os mangás para meninas, os mangás shōjo, e a “revolução” que ocorreu com essa categoria de mangás nos anos 1970. Até a década de 1970, os mangás shōjo eram majoritariamente escritos por mangaká homens. Alguns nomes femininos pioneiros, como Machiko Satonaka, Masako Watanabe, Maki Miyako, Hideko Mizuno, adentraram o mercado de mangás ainda na década de 1960 e pavimentaram o caminho para outras mulheres dentro do mangá shōjo. Foi então que, na década de 1970, dois importantes fatores confluíram para que mais mulheres adentrassem o mercado. Por um lado, o crescimento do mercado de mangás e o surgimentos dos mangás seinen fez com que muitos quadrinistas homens abandonassem o mangá shōjo para dedicarem-se às categorias voltadas ao público masculino, criando assim a necessidade de que essa lacuna fosse preenchida. E por outro lado, mais mulheres buscavam a carreira de mangaká, seja porque acreditavam que poderiam se conectar mais ao público e contar histórias com a qual as leitoras pudessem se relacionar com mais facilidade, seja pela possibilidade de quase igualdade oferecida pela profissão [Silva, 2016; Taylor, 2016].

 

Foi assim que um grupo de mulheres mangaká, posteriormente intitulado Grupo do Ano 24 (24年組, nijūyo-nen gumi) por pesquisadoras e críticas, chegou ao mangá shōjo e o revolucionou. O grupo não possui uma conformação fixa, mas Keiko Takemiya, Moto Hagio, Riyoko Ikeda são três nomes que aparecem sempre que o Grupo do Ano 24 é mencionado. Essas autoras buscaram transformar os mangás numa forma de auto expressão e trouxeram características artísticas e narrativas novas para o mangá shōjo, ao mesmo tempo que sedimentaram e expandiram características já existentes. Temas como política e sexualidade começaram a ser mais presentes nas obras, o psicológico das personagens era explorado por meio dos textos e da arte, havendo uma preocupação por parte das mangaká em apresentar os conflitos internos e os pensamentos das personagens. Os sentimentos tornaram-se um fio condutor e característica central no mangá shōjo [Silva, 2016; Taylor, 2016].

 

De acordo com Silva [2016], a publicação de “Rosa de Versalhes” (ベルサイユのばら, Berusaiyu no Bara), de Ryoko Ikeda, em 1972 seria o ponto de virada do mangá shōjo, uma vez que a “revolução” feita pelo Grupo do Ano 24 também ocorreu no sentido de iniciar um movimento de mudança da percepção do público em relação aos mangás shōjo, que eram vistos como inferiores. Nas palavras de Ryoko Ikeda: “‘Rosa de Versalhes’ se tornou a primeira obra que fez o público refletir se valia a pena colecionar e tê-la em sua biblioteca. Deste ponto de vista, é um mangá que mudou completamente a percepção deste gênero pelo grande público e esta é uma coisa que me deixa extremamente orgulhosa.” [Silva, 2016, p.102]. Foi assim que, a partir da década de 1970, pode-se observar o surgimento dos mangás para meninas com as características que observamos nos mangás hoje em dia.

 

O surgimento dos mangás para mulheres

Foi a publicação da revista antológica de mangás BE LOVE que marcou o ponto de partida para uma nova categoria de mangá, conhecida inicialmente como ladies’ comics (レディースコミック, Rediisu Comikku), ou também chamado de redikomi. Publicada pela editora Kodansha em 1980, a revista tinha como público alvo mulheres na faixa etária dos 25 aos 30 anos. De acordo com Kinko Ito, por um lado, as leitoras que cresceram com mangás shōjo estavam agora entrando em uma nova fase de sua vida. Elas estavam se tornando adultas e havia o desejo de ler histórias que contemplassem sua nova realidade, que retratassem esses ambientes novos, agora frequentados por elas, e que elas também abordassem suas novas experiências, principalmente a descoberta de sua sexualidade. Por outro lado, as autoras de mangás shōjo, que comumente se aposentavam por volta dos seus trinta anos, ao casarem e terem filhos, continuaram a escrever e desenhar mangás devido a essa nova demanda, podendo incorporar elementos agora também vividos por elas. [Ito, 2002; Ito, 2011; Ogi, 2003]

 

Apesar de surgir enquanto categoria separada, a ideia de mangás voltados para o público feminino adulto não era exatamente nova na época. Desde os anos 1960, Maki Miyako não só já tinha a visão de que deveria haver a publicação de mangás que tivessem como público-alvo mulheres adultas, mas também, de acordo com Toku [2015], já publicava mangás pensando nessa audiência. Com o estabelecimento do redikomi, a autora dedicou-se mais XXX, tornando-se uma das mangaká que mais contribuiu para enriquecer as narrativas e sedimentar os mangás para mulheres enquanto categoria. Masako Watanabe também se juntou ao grupo de autoras que começaram a publicar seus mangás nessa nova categoria [Toku, 2015].

 

Os temas abordados nesses mangás são amplos e abordam diversas áreas da vida das mulheres adultas. De acordo com Ito [2002], um traço característico marcante do redikomi na época de seu surgimento foi a liberdade sexual. Em sua análise, a autora ainda o divide em categorias. Nos mangás publicados por grandes editoras, prevaleciam o drama, romance e fantasia, e eles focavam “more on the reality of everyday life experienced by modern housewives, office workers, and college students—love, romance, female friendship, careers, life-styles, mother-child relations, PTA, social problems, sexism, divorce, domestic violence, injustice, relationship with the in-laws, abortion, etc.” [Ito, 2002, p.70]. Enquanto mangás publicados por editoras menores possuíam uma conotação erótica mais explícita, onde uma das mensagens a serem transmitidas nas histórias seria a de que as mulheres poderiam e deveriam explorar seus corpos e que o prazer não era algo a ser temido.

 

Segundo Fusami Ogi [2003], o redikomi teve dois papeis enquanto uma nova categoria voltada para o público feminino: mostrar os desejos das mulheres que não são mais meninas e oferecer modelos alternativos para essas mulheres. O mangás redikomi possibilitaria um espaço para que mulheres pudessem se divertir, ao mesmo tempo que as dificuldades da realidade delas enquanto mulheres não são ignoradas. Observando-se os números das publicações, pode-se considerar que as revistas e mangás redikomi encontraram seu público e criaram uma identificação com suas leitoras. Em 1980, existiam apenas duas revistas da categoria, enquanto que em 1991, o número subiu para 48. Para Ogi [2003], esse poderia ser um reflexo de um aumento da preocupação das mulheres consigo mesmas e de uma conscientização delas em relação a sua posição dentro e fora de casa.

 

Tanto Ogi [2003], quanto Ito [2011] apontam as mudanças sociais e, principalmente, o estabelecimento da lei de igualdade de oportunidade de emprego entre homens e mulheres, instituída na metade dos anos 1980 como um fator a ser levado em consideração. A instituição da lei não resultou em uma mudança radical na vida das mulheres japonesas, não as encorajava a perseguir carreiras longas e o trabalho doméstico ainda era responsabilidade feminina, mas serviu como um marco inicial a partir do qual muitas jovens começaram a priorizar sua carreira e educação, uma nova geração “of independent women, [...] they delayed marriage, but were sexually active” [Ito, 2011, p.178]. Essas mudanças sociais estavam em harmonia com a ascensão do redikomi.

 

Para Ogi [2003, p.783], “Ladies’ comics has become a genre which reflects the contemporary difficulties of women’s lives and their pleasures” e disso teria derivado boa parte da popularidade desses mangás. O redikomi traz uma representação da vida diária, possibilita suas leitoras serem vistas e, mais para o final da década de 1980, começa a incluir problemas sociais em suas páginas. No que diz respeito ao prazer e sexualidade, este era um tema difícil de ser abordado nos mangás shōjo, que pode ser observado pelo surgimento do shounen’ai e o uso de relacionamentos homossexuais em quadrinhos para meninas para introduzir o tema. Assim, o redikomi, com suas personagens adultas, pode fazer uso do tema e representar a sexualidade de maneira positiva. Dessa forma, as mulheres puderam tornar-se sujeito dentro da representação sexual, podendo reconhecer sua sexualidade e aceitá-la [Ogi, 2003].

 

É necessário reforçar que, apesar dos pontos levantados até o momento, os mangás não estão livres das amarras da sociedade. Não é incomum que as protagonistas, apesar de buscar liberdade de independência, reproduzam e reforcem estereótipos e papeis de gênero. Muitos dilemas se centram na necessidade de escolha entre o lar e o trabalho, além de que o casamento e a formação de uma família, aos moldes tradicionais, são colocados como objetivo final para as protagonistas. Mesmo assim, a diversidade de temas, narrativas, ambientações e personagens presentes nas histórias servem de refúgio, e até mesmo modelo, para as leitoras, as apresentando a situações que nunca poderiam viver ou até mesmo trazendo ensinamentos de situações que poderiam acontecer em suas vidas [Ito, 2011].

 

Com o passar do tempo, o termo redikomi começou a ter seu uso mais limitado aos mangás que tivessem uma conotação erótica. Em 2003, Ogi [2003] aponta o surgimento do termo “mangá josei” e a tentativa de substituir o uso de redikomi. Segundo Thompson [2007] e Clopton [2011], foi na segunda metade dos anos 2000 que haveria ocorrido a mudança definitiva. Redikomi teria começado a ser utilizado apenas para classificar os mangás que possuem uma forte conotação sexual e erótica, enquanto mangá josei seriam aqueles direcionados ao público feminino adulto no geral. Thompson. Hoje, é possível observar em livrarias online como Comic Seymour [2024], BookLive [2024] e BookWalker [2024] a utilização de “女性マンガ雑誌” para classificar as revistas antológicas em que ocorrem as pré-publicações dos capítulos dos mangás e “女性マンガ” para classificar os volumes dos mangás. A editora Shogakukan, uma das grandes editoras de manga do Japão, identifica os mangás para mulheres pelo selo alfa (α) na capa de seus volumes que pertencem à divisão Flowers Comics.

 

Considerações finais

 

Como demonstrado nesta comunicação, a história dos mangás voltados para o público feminino é, além de único, uma vez que houve um envolvimento ativo das leitoras e das mangaká na estruturação de ambas as categorias,  mangás shōjo e mangás josei, já que, mesmo que houvesse o espaço para que as mudanças fossem acontecendo, estas não teriam ocorrido sem o envolvimento proativo de ambas as partes, também é muito importante de se ter conhecimento sobre os fatos e sobre aquelas que fizeram e fazem parte dessa história. Não se sabe para onde os mangás para meninas teriam ido sem a inserção numérica de mangaká mulheres na década de 1970 e não haveriam mangás para mulheres se essas mesmas mangaká não tivessem inspirado suas leitoras a manterem seu interesse, e posteriormente, demandarem a existência de uma nova categoria editorial que as atendesse. É necessário destacar, entretanto, que existe uma linha tênue entre mangás shōjo e mangás josei, e que apenas mais recentemente o termo mangá josei tem sido mais amplamente utilizado, principalmente fora do Japão, onde o termo ainda nem sempre é empregado.

 

Os mangás josei, anteriormente redikomi, ocupam um espaço importante: eles dão visibilidade para mulheres adultas. Eles contam suas histórias, e suas páginas contém, não só as preocupações e dificuldades da vida de uma mulher adulta, mas a existência do elemento da ficção, já que se tratam de obras ficcionais, permite a existência de grandes reviravoltas, mudanças e finais felizes, mesmo que esses não ocorram em todas as histórias. Esses mangás podem ser vistos como passatempo, mas não deixam de ser uma forma de expressão, tanto para quem escreve, quanto para quem lê.

 

Referências

Gabriela Foscarini Strassburger é graduada em Relações Internacionais pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) e integra o Núcleo de Estudos Japoneses (NEJAP) .

 

BBM (Biblioteca Brasileira de Mangás). Lista de mangás publicados no Brasil. 2004. Disponível em: https://blogbbm.com/manga/.

 

BookLive. 少女・女性マンガ. Disponível em: https://booklive.jp/index/comicf

 

BookWalker. 女性マンガ. Disponível em: https://bookwalker.jp/tcl71/

 

Comic Seymour. 少女マンガ・女性マンガ. Disponível em: https://www.cmoa.jp/girl/.

 

Clopton, Kay K. Coffee And Infidelity: A Feminist Close Reading of Yoshizumi Wataru’s Cappuccino as Scanlation in The Context of New Media. Dissertação de Mestrado. The Ohio State University. 2011

 

Fujino, Yoko. Narração e ruptura no texto visual do shojo mangá: o estudo das histórias em quadrinhos para público adolescente feminino japonês. Dissertação de Mestrado. São Paulo: ECA/USP, 1995.

 

Goto, Marcel. Quando surgiram os primeiros mangás e animes?. Super Interessante. 2024. Disponível em: https://super.abril.com.br/mundo-estranho/quando-surgiram-os-primeiros-mangas-e-animes

 

Ito, Kinko. A Sociology of Japanese Ladies' Comics: Images of the Life, Loves, and Sexual Fantasies of Adult Japanese Women. Nova Iorque: Edwin Mellen Press, 2011.

 

Ito, Kinko. The World of Japanese Ladies’ Comics: From Romantic Fantasy to Lustful Perversion. 2002. Disponível em: https://onlinelibrary.wiley.com/doi/pdf/10.1111/1540-5931.00031

 

Ogi, Fusami. Female Subjectivity and Shoujo (Girls) Manga (Japanese Comics): Shoujo in Ladies' Comics and Young Ladies' Comics. The Journal Of Popular Culture, [S.L.], v. 36, n. 4, p. 780-803, 2003.

 

Shogakukan. 女性まんが. 2024. Disponível em: https://www.shogakukan.co.jp/comics/genre/400000.

 

Silva, Valéria Fernandes da. Rompendo fronteiras e tomando a palavra: algumas reflexões sobre os quadrinhos femininos japoneses. História, Histórias, [S.L.], v. 4, n. 7, p. 89-108, 20 dez. 2016.

 

Taylor, Zoe. Girls' World: How the women of the 'Year Group 24' revolutionised girls' comics in Japan in the late 1970s. Varoom! The Illustration Report. 33, pp. 34-43. 2016.

 

Thompson, Jason. Manga: The Complete Guide. Nova Iorque: Ballantine Books, 2007.

 

Toku, Masami (editora). International Perspectives on Shojo and Shojo Manga: The Influence of Girl Culture. Inglaterra: Routledge, 2015.

 

Turrin, Enrico. The comics market in Europe: status, challenges and opportunities to go digital. 2021. Disponível em: https://www.aldusnet.eu/k-hub/comics-market-europe-status-

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